В октябре-ноябре 2003г в выставочном зале "На Антресолях" состоялось знакомство с работами художника А.Н.Егорова. Анатолий Николаевич родился в 1948 году в Казани. В 1975 окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское).

Благодаря усилиям и таланту художников, гобелен получил расцвет в республике в 70-80-е годы. Этот вид искусства отвечал веянию времени, давал возможность проявить художнику свою творческую фантазию, экспериментировать в технике гобелена. Монументальные красочные текстильные панно стали доминантой в интерьерах больших пролетов стен новых общественных зданий, привлекая своей неповторимой рукотворностью.

Созданные в это время произведения А.Егорова отличались индивидуальностью, высоким профессионализмом, поиском выразительных приемов, техническим экспериментированием, выявлением внутрикомпозиционной пространственности и органичной связи с интерьером. Его работы экспонировались на всесоюзных, российских и региональных выставках.

Художник выполнил заказы для торгового центра, Дворца бракосочетаний, Дома иностранных специалистов в Казани и других объектов Республики Татарстан. Произведения художника находятся в Дирекции выставок в Москве, и частных собраниях США, Голландии, Греции, Франции.

С начала 80-х годов обращается и к станковой живописи, создавая портреты, пейзажи, городские виды, жанровые композиции. В первых работах (портреты жены, дочери Полины) удачное композиционное решение, цветовая декоративная гамма выявляют главное в творчестве художника - психологичность образов, окрашенных теплым чувством любви и нежности.

В городских пейзажах, запечатлевших уютные уголки города, улицы, переулки, мосты и набережные, А.Егоров создает неповторимый образ старой Казани. Художник будит в душе зрителя глубокие переживания, побуждая думать об изменчивости мира, прошлом и настоящем, природе и культуре.

На картинах с видами Свияжска, ставшего родным для художника, памятники архитектуры органично соседствуют с заросшими травой огородами и лабиринтами улочек с покосившимися заборами. С удовольствием погружается художник в спокойную, размеренную, умиротворенную жизнь Свияжска.

Стремление передать на полотне световоздушную среду, игру света и тени, отблесков солнца на листве деревьев, приводит к обогащению и разнообразию цветовой палитры, совершенствованию колористического строя картин.